台大資工畢業起薪平均約五萬，而她卻毅然決然放棄穩定高薪工作

受到家人朋友們的極力勸阻，仍堅持自己的夢想

大二時發現比起寫程式這件事情，其實更喜歡藝術、喜歡畫畫、創作

但是在整個教育體制當中，畫畫不被視為一件可以當工作的事情

它就只是一個興趣而已，為了讓爸媽安心

原本要休學的她，也勉為其難將課業修習完成。

 

畢業後放棄了人人稱羨的工程師之路

只因心中一顆小小的夢想的種子

開始了對藝術的追尋。

後來她告訴自己：如果我想做這件事情，那我為什麼不認真做

於是開始接觸各種藝術領域的機會，自己去找外面喜歡的老師學畫

也自己從零開始研究藝術史。

進入師大美術碩士班，以及英國曼徹斯特藝術學院。

在英國求學時，發現創作是非常自由且被尊重的事

就算是老師也會一再跟你確認

這真的是你想要的嗎?現在的做法有往你想要的地方前進嗎？

 

 

那一年，她花了整整十天

努力想走遍巴黎的美術館

每一幅作品，她都當成一封與藝術家的書信，

她傳遞她的訊息，且努力去接收每一幅作品的生命痕跡，

情感也好，故事也好，去體會多少年前，

自己還未在這個世界上的時候，那個拿著畫筆的故人，

究竟擁有一個什麼樣子的生命靈魂。

 

 

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她認為藝術是貼近人性、生活的

應該是大家都可以非常親近的。

回台灣後，除了繼續創作

也開了無數的課程與講座，一步步朝夢想前進。

她認為藝術氣息是大家都可以從日常生活中培養的

 

透過活動與講座，讓大家一同學習創作

用欣賞與引導的方式，讓人們發揮無限的創造力

 

 

藝術，不該是只有專業的人看得懂

它可以從日常生活中慢慢陶冶

在台灣辦展覽的時候，只要不是具象的東西，

就很容易得到「看起來很厲害 但我看不懂」的評語，

會有一種立刻把自己隔絕在外 拒絕理解的狀態。

 

而在英國展覽的時候，隨便路人都可以跟你聊作品，

都會很直接地提出他的想法，就算那些想法一聽

就知道不是藝術專業的人，他們也會很直接的告訴你，

我喜歡這裡的配色跟感覺，或是會去跟你討論一些

你為什麼會這樣想之類的問題。我覺得這種互動很好

 

也因此啟發 想要推廣藝術沒有標準答案，

是任何人都可以打開心胸去理解或討論的想法。

它本就是人對於更美好的事物的追求，或是對於真理的探尋。

 

小筑想要透過平易近人的方式

去打開一般人開始認識藝術世界的大門

這個過程，要不斷深入研究、沈澱，去了解更多，思考更多。

對於藝術有更深一層的研究，把這些看似深奧的藝術理念，

轉化成一般人也可以理解的文字。

同時，在繁忙的生活中，還可以在每日空閑的一點時間，

經由文字閱讀，或是視覺欣賞，沈浸在美好的藝術世界中。

 

 

藝術的創作，應該用「心」去看藝術
眼睛只是表面。

她想要做的，是讓更多人看見純粹的藝術，

貼近每一個人的生活與心靈的藝術。

不是別人的眼光，不是教育下的制約，

而是每一個人，獨一無二的，創造以及欣賞的能力。

 

您有想過為什麼蒙娜麗莎是蒙娜麗莎，畢卡索是畢卡索嗎？

您有曾困惑於到底是畫得像好看，還是畫的抽象厲害嗎？

您曾經有過參加某個藝術畫作展覽，雖然租借了翻譯耳機

但對於藝術品的介紹還是似懂非懂的經驗呢？

 

一幅畫被「生」出來，有他獨一無二的背景與原因

他乘載一個時代，一個有限的生命。

一個有限的生命，拼命的記錄，成了畫作，

就好似多了一些能見到永恆的曙光。

 

但是一幅畫卻作為獨立的個體而存在著。

當創作者歸於塵土，時代被歷史湮沒，

這些穿越時空留存下來的，便成為一個時空的橋樑，

連結兩個遙遠的世界。

 

過去好多年，她透過閱讀、說、紀錄，

就是想要理解藝術史的洪流裡面，

那些作為每一個獨特生命留下來的痕跡。

 

小筑，現在是個藝術工作者

也是藝術史的講師

喜歡創作/喜歡讓更多人認識藝術的美好